تاریخچه و اهمیت پیانو در موسیقی کلاسیک و مدرن
تاثیر پیانو بر موسیقی کلاسیک و مدرن
از سالن‌های بزرگ کنسرت گرفته تا اجراهای خصوصی، پیانو تأثیر عمیقی بر روی موسیقی کلاسیک و مدرن داشته است. سفر پیانو از اوایل قرن هجدهم آغاز می‌شود و تکامل آن از سازهایی مانند هارپسیکورد و کلاویکورد که در دوره رنسانس و باروک برجسته بودند، شکل گرفت. جستجو برای سازی که بتواند قابلیت‌های بیانی کلاویکورد را با حجم صدای هارپسیکورد ترکیب کند، منجر به اختراع پیانو شد.
برای مشاهده ویدیو از فیلترشکن استفاده کنید.
مکانیزم تولید صدا در پیانو
پیانو یک ساز صفحه‌کلیددار است. صدای پیانو در اثر برخورد چکش‌هایی با سیم‌های فلزی آن در داخل جعبه چوبی تولید می‌شود. این چکش‌ها در اثر فشرده شدن کلیدها (کلاویه‌ها) به حرکت در می‌آیند. سیم‌های پیانو به صفحه‌ی صدا متصل شده‌اند که نقش تقویت‌کننده‌ی صدای آنها را دارد. پیانوهای مدرن دارای یک ردیف از ۸۸ کلید سیاه و سفید هستند و بالاترین دامنه‌ی صوتی را در بین سازهای معمول (به جز ارگان) دارند. در شکل فعلی، پیانو به‌طور معمول هفت اکتاو دارد و قادر به تولید فرکانس‌هایی از حدود ۲۷ تا ۴۱۸۶ هرتز است.
انواع پیانو و ویژگی‌های آنها
پیانو دو نوع اصلی دارد: گرند پیانو و آپرایت پیانو. گرند پیانو صدای بهتر و کنترل کلید دقیق‌تری را ارائه می‌دهد و در مواقعی که فضا و بودجه اجازه می‌دهند، آن را به انتخاب ارجح‌تری تبدیل می‌کند. آپرایت پیانو به دلیل اندازه‌ی کوچک‌تر و هزینه‌ی کمتر بیشتر مورد استفاده قرار می‌گیرد. در قرن نوزدهم، تحت تأثیر گرایش‌های موسیقی رمانتیک، فورت پیانو تغییراتی مانند استفاده از قاب چدنی (که باعث تنش‌های بسیار بیشتر سیم‌ها می‌شد) و سیم‌های کمی که به گرند پیانوها صدایی قوی‌تر، ماندگاری طولانی‌تر و غنی‌تر می‌داد، اتخاذ کرد.
کاربردهای پیانو در موسیقی
پیانو به‌طور گسترده در موسیقی کلاسیک، جز، ترادیشنال و پاپ برای اجراهای سولو (انفرادی) و آنسامبل، آکومپانیمنت، آهنگسازی، سانگ‌رایتینگ و تمرین استفاده می‌شود. پیانو علی‌رغم وزن سنگین و هزینه‌ی خرید بالایی که دارد، به دلیل تطبیق‌پذیری و در دسترس بودن گسترده در مدارس و سالن‌های تمرین به ساز محبوبی در دنیای غرب تبدیل شده است.
مخترع پیانو و تاریخچه آن
اختراع پیانو به بارتولومئو کریستوفوری از پادووای ایتالیا نسبت داده می‌شود. کریستوفوری از سازندگان خبره‌ی هارپسیکورد بود و دانش بسیاری نسبت به کیبورد داشت. این دانش از مکانیسم‌ها و عملکرد کیبورد به او کمک کرد تا اولین پیانوها را توسعه دهد. دقیقاً مشخص نیست که کریستوفوری برای اولین بار چه زمانی پیانو را ساخته است؛ با این‌حال، منابع مختلفی از وجود یک پیانو در سال ۱۷۰۰ میلادی خبر داده‌اند.
نقش پیانو در موسیقی غربی
پیانو یک ساز مهم در موسیقی کلاسیک غربی، جز، بلوز، راک، فولک و بسیاری از ژانرهای دیگر موسیقی است. تعداد زیادی از آهنگسازان و سانگ‌رایترها پیانیست‌های ماهری هستند. همچنین سازندگان موسیقی فیلم نیز از پیانو برای آهنگسازی استفاده می‌کنند. رهبران گروه‌های کر اغلب پیانو را یاد می‌گیرند، زیرا یک ساز عالی برای یادگیری قطعات و آهنگ‌های جدید برای رهبری در اجرا است. بسیاری از رهبران ارکستر آموزش پیانو دیده‌اند زیرا به آنها اجازه می‌دهد بخش‌هایی از سمفونی‌هایی را که رهبری می‌کنند، بنوازند تا بتوانند تفسیر خود را توسعه دهند.
اهمیت پیانو در آموزش موسیقی
پیانو یک ابزار ضروری در آموزش موسیقی در مدارس ابتدایی، راهنمایی، دانشگاه‌ها و کالج‌ها است. بیشتر کلاس‌های موسیقی اتاق‌های تمرین پیانو دارند. از پیانوها برای کمک به آموزش تئوری موسیقی و تاریخ موسیقی استفاده می‌شود. پیانو الکتریک و اسپینت پیانو نیز انواع دیگری از پیانو هستند.
پیانو در آثار آهنگسازان بزرگ
آهنگسازانی همچون بتهوون و موتسارت به پیانو روی آوردند و پتانسیل آن را برای کارهای سولو و گروهی کشف کردند. کنسرتوها و سونات‌های موتسارت توانایی پیانو را در انتقال احساسات ظریف و قدرتمند نشان دادند.
معادل‌های انگلیسی اصطلاحات و اسامی
- پیانو: Piano
- هارپسیکورد: Harpsichord
- کلاویکورد: Clavichord
- گرند پیانو: Grand Piano
- آپرایت پیانو: Upright Piano
- فورت پیانو: Fortepiano
- بارتولومئو کریستوفوری: Bartolomeo Cristofori
- موتسارت: Mozart
- بتهوون: Beethoven
- جز: Jazz
- بلوز: Blues
- راک: Rock
- فولک: Folk
- کنسرتو: Concerto
- سونات: Sonata
منابع:
ویکی‌پدیا فارسی و انگلیسی
بدون دیدگاه